Diseño y comunicación visual desde el punto de vista de la identidad gráfica

Después de leer detenidamente los tanto la misión y visión de la carrera de Diseño y Comunicación Visual en la ENAP, así como su definición de la misma carrera y de la orientación en soportes tridimensionales, podemos encontrar en todas ellas una serie de palabras que resultan de suma importancia para definir mas claramente cual es el objetivo que busca cumplir la UNAM a través de los egresados de esta disciplina en nuestra institucion. Palabras como “Profesionales” “Vanguardia” pero principalmente “Investigación” son los ejes que se proponen para desarrollar de la mejor manera esta carrera a nivel nacional e internacional. 
Así mismo, la investigación que busco desarrollar tiene que ver con estas palabras, ya que el diseño de identidades gráficas para empresas, instituciones, comercios, profesionistas e.t.c. es y ah sido de suma importancia en el desarrollo exitoso de grandes negocios. En la pagina de la ENAP se menciona al diseño de identidad como el conjunto y aplicación de una serie de conocimientos humanos que, combinados, ayudan en gran medida a la creación de experiencias de comunicación visual únicas que son parte importante del éxito de un negocio, y que los egresados de esta orientación debemos ser capaces de utilizar de la manera mas adecuada para el beneficio nuestros clientes, pero principalmente de nuestra sociedad.
Para terminar, el desarrollo de una investigación enfocada a las características formales de diseño y funcionalidad de algunas de las identidades gráficas mas trascendentes de nuestros tiempos parece responder sólidamente a los objetivos que busca tanto nuestra universidad, como los que propone la ENAP, ya que esta pensada para ampliar el conocimiento de los estudiantes y publico en general, como a la formación de un investigador capaz de llevar la teoría y practica mas allá del beneficio personal.

Para mas información consulte la pagina oficial de la Escuela Nacional de Artes Plasticas:
http://www.enap.unam.mx/carreras/dcv3.html

Tecnologias para la creación de identidades gráficas

La historia de la creación de la identidad grafica, símbolo, logo o logotipo es muy antigua. Desde los antiguos mercaderes que marcaban sus mercancías para diferenciarlas de su competencia, hasta las actuales identidades corporativas que nos ayudan a identificar diversos productos y servicios Es claro que el avance tecnológico de esas épocas a las de los últimos años ah cambiado de manera radical. Hasta hace un par de décadas, el hecho de diseñar un logotipo, un símbolo o un icono para su uso comercial o personal, era una labor que requería de gran habilidad en el dibujo, en la técnica y en la creatividad y nivel de abstracción deseado para obtener resultados que, incluso en nuestros días, siguen vigentes debido a su alto impacto grafico y su magnifica realización y por lo general, solo los diseñadores gráficos y artistas visuales lograban reunir todas estas habilidades. 
Ahora, existen los llamados “programas vectoriales”, que resultan de enorme utilidad para crear y concretar las ideas de los creativos de la comunicación. 
Existe una amplia variedad de programas de este tipo, algunos son gratuitos, y no cuentan con muchas herramientas de edición, y estos son usualmente usados por personas casi totalmente ajenas al diseño, por lo cual no hablaremos de ellos.
 En cambio, existen programas especializados en la edición y modificación de “Vectores”, que resultan ideales para modificar y cambiar nuestra ideas de comunicación, de manera fácil, rápida y profesional, contando con pocas o nulas limitaciones para la creatividad.
 Dentro de estos programas, encontramos por ejemplo a Adobe Ilustrator, el preferido por muchos diseñadores actualmente, aunque otras buenas opciones son Corel Draw, Ink Scape o Freehand. Todos ellos nos ofrecen grandes opciones de manipulación, y salida de archivos para su reproducción en cualquier sistema de impresión.
 El uso de tabletas también es popular actualmente, aunque el disponer o no de ella no hace gran diferencia en los resultados, aunque esto depende en gran medida de la habilidad y los gustos del diseñador. 
Actualmente se ah comercializado un escáner que se adapta a cualquier superficie de papel, lo cual permite que podamos dibujar libremente con lápiz o pluma sobre nuestras hojas, y el escáner transforma de inmediato estas imágenes a vectores, que pueden ser manipulados posteriormente en algún programa. Esta opción me resulta muy interesante ya que es capaz de capturar la creatividad inmediata que pueda tener un diseñador en determinado momento, y le permite plasmar la idea tal como la esta imaginando en ese momento. 
En resumen, la calidad técnica ya no es una limitante para la creatividad de los diseñadores, como podía pasar décadas atrás, ahora con los programas vectoriales, los resultados son completamente profesionales y aceptables, dando al diseñador todas las armas para crear una idea única que ayude a comunicar justo lo que el cliente necesita. 

Comentario sobre el texto “Metodología Critica de la Investigación” de Arturo Pacheco y Ma. Cristina Cruz

Este texto en general, aborda un analisi y un acercamiento al estudio de los diversos métodos y formas lógicas de pensamiento que ayudan a científicos e investigadores a llevar a cabo su labor siguiendo una serie de procesos y pasos específicos, que varían dependiendo de las necesidades de investigación.
Primeramente, en el capitulo 4 llamado “Metodología de la investigación”, se plantea que, en el momento de comenzar a planear una investigación, se debe tomar en cuenta un factor sumamente importante, que es el método de investigacion. El método de investigación es el puente directo entre la teoría que tenemos sobre como resolver un problema, y la forma en que llevaremos acabo físicamente la solución.
Para resolver un problema de investigación, devemos, ademas de ubicar el problema de manera espacio temporal, planear lógicamente, cuales son los factores que influyen en esta problemática y como los vamos a resolver. Ademas en esta primera etapa, hay que plantear el resultado al que queremos llegar, y de que manera lograremos llegar hasta esta solución.
Después debemos desarrollar un método lógico, que nos ayude a planear mas concretamente la forma en que darmos solución a este problema a través de el diseño de una serie de pasos organizados jerárquicamente, de la manera mas adecuada para llegar a la solución propuesta con anterioridad. El siguiente paso es la ejecución practica de esta metodología, en la cual nos estaremos enfrentando de manera real y directa con el problema de investigación. Es muy probable que a medida que desarrollemos la practica investigativa, encontremos problemas o situaciones inesperadas, que no estaban contempladas ni en el planteamiento logico del problema, ni en el método diseñado, por lo que devemos volver a desarrollas nuevas estrategias teoricas y metodologicas para darle despues, una solucion practica a estos problemas. Con esto se plantea la idea de que estas 3 fases (planteamiento logico del problema, diseño del metodo, y la ejecucion practica) estan intimamente ligados en todo momento, son de la misma importancia y no pueden ser aplicadas de manera independiente de las otras, porque una teoria sin practica es solo una suposición de la respuesta a un problema, y una practica sin teoria es solo una accion mecanica sin un objetivo claro.
Cabe destacar, que el metodo, es el eslabon de union entre la teoria y la practica. Es una serie de pasos organizados y planeados logicamente que nos ayudaran a encontrar una solucion ordenada al problema que estamos plantando, y dado que hay muchos f actores desconocidos con los que nos podemos encontrar, esta serie de pasos es suceptible a cambios en su orden y en su forma. El camino al conosimiento nuevo no es una receta de cocina que devemos seguir al pie de la letra, ya que para encontra este conocimiento nuevo, devemos estar dispuestos a enfrentarnos a lo desconocido, y cambiar cuantas veces sean necesarias nuestras teorias, métodos y practicas.

Concurso de cartel “Muestra Filmica CUEC 2013”

En esta imagen, la idea fue representar a la cinematografía como un medio de transporte para la imaginación y la creatividad de los estudiantes del Centro Universitarios de Estudios Cinematográficos.
Decidi utilizar un caballo para representar metafóricamente a este arte, ya que el caballo es un ser vivo y hermoso, que nos puede llevar tan lejos como queramos, y ah servido como medio de transporte desde varios siglos atrás. Ademas, la cinematografía, como el caballo, devén ser tratados con respeto y aprecio para poder utilizarlos correctamente y que nos ayuden a alcanzar nuestros objetivos.
La dirección de el caballo es de izquierda a derecha, para representar el avance hacia el futuro de este arte por parte de los estudiantes del CUEC, y trate de hacer que la imagen pareciera un poco antigua, para recordar los la época en que se origino este arte, en los finales del siglo XIX.
En cuanto al acomodo tipográfico, utilize una tipografía clara y sencilla, con suficiente peso para llamar la atención y en un punto clave del formato, para que los usuarios puedan entender a primera vista el objetivo comunicativo del cartel.

Comentario sobre “La metodología en la investigación en el Diseño”

A lo largo de mis estudios como diseñador, me eh dado cuenta de un gran numero de factores que influyen directamente en el proceso de creación y diseño de mensajes visuales efectivos. La creatividad e imaginación son elementos de gran importancia para crear un diseño atractivo, pero no olvidemos que nuestro objetivo principal es el de comunicar de la manera mas precisa, atractiva y funcional, un determinado mensaje grafico. Sin importar que se trate de una pagina web, un nuevo logotipo para una institución, un empaque o cualquier otro producto de diseño, existe un factor imprescindible en el proceso de diseño,este es la investigación.
Como menciona el documento, la investigación es de suma importancia para delimitar parámetros y enfatizar necesidades de comunicacion. Cuando entramos en contacto con el cliente, es ideal que este nos proporcione la información basica y necesaria para poder comenzar a aterrizar soluciones gráficas, sin embargo, hay muchos casos en que no sucede así, es por eso que el diseñador, como profesional de la comunicación, debe darse a la tarea de investigar y recabar dichos datos de manera precisa y útil para saber exactamente a quien esta dirigido el producto de diseño, cuales son las necesidades del cliente, como lo va a visualizar, que propuestas se han echo con anterioridad a problemas similares y cual es la mejor forma de crear materializar esta solución.
Todos estos datos, idealmente deben estar contenidos en el “brief“, que es un documento en el cual se redacta de manera precisa la información del usuario, la competencia, el nicho de mercado, etc. La creación del brief esta relacionada con la empresa, y con el diseñador, ya que esta herramienta de investigación ese necesaria para un buen método de diseño.
La utilización de un método de diseño también es un tema importante, ya que encontrar una serie de pasos o practicas para conseguir un producto de diseño, hace que nuestro trabajo como diseñadores alcance un nivel mas alto y preciso de conocimiento, pudiendo así aportar elementos teóricos y prácticos, que ayuden a futuras generaciones a crear soluciones gráficas tanto funcionales, como atractivas.
En resumen, me parece muy importante que los diseñadores comencemos a ver nuestra profesión como una ciencia, que requiere estudio, investigación, análisis, hipótesis, experiencia, experimentación, propuestas nuevas de conocimiento, en fin, un método, ya que al ser traductores de mensajes gráficos que son usados por la sociedad en general, adquirimos la responsabilidad de informar adecuadamente a nuestros usuarios sobre diversos temas. La comunicación visual es un área de gran importancia para la sociedad actual, y por tal motivo debe ser tratada con seriedad, precisión, y funcionar como un medio de expresión tanto informativa, como artística.

A continuación adjunto el documento para que puedan analizarlo y sacar sus propias conclusiones.

La investigación en la metodología del diseño